由德必集团、中意设计交流中心主办, 佛罗伦萨市政府、佛罗伦萨市第四区政府、上海设计之都促进中心、上海市对外文化交流协会支持，鹤巢文观提供VR技术支持的线上影像艺术联展“觅母，艺术的土壤语境对话”在意大利时间5月28日12时上线。
由来自意大利、德国、奥地利和中国的四位视觉艺术家参与的“觅母，艺术的土壤语境对话”线上艺术展，以视频作为媒介，作品的形式涉及到行为、录像装置、装置、视频截图、图像，内容涉及政治、哲学、社会学、人类学。
通过他们的影像编制输出信号、符号、图文链接传达根置于个体的自然的、人文的、社会环境信息，此时此刻在此信息源中深入过去，未来进行超时空的对话。对话的主体是艺术家用视觉的语言，与现时艺术成长的人文环境，社会环境中的人进行深入的挖掘，提问，沟通和化合。
Rahman Hak-Hagir, Sall Lam Toro – 基因库GENE POOL (2019)
– "你无法欺骗基因库 You can't fool the gene pool."
行为影像Video performance | 3 分钟mins
在此过程中是否会因文化、地域、人文环境和成长的经历而产生误会和转译的错误，或者完全引向相反的方向，我们像时钟的精度一样分析它的初衷和所指，或者任它延展出无限的可能，进而在不同的文化背景下沿着未知去探索文化本身和自身。或者暂时把艺术家们的思想看作成精神的原始汤，它不存在时间和空间的差异，也不存在排异性，但是它的产生和呈现一定有不可逆的路径，即使也存在着很大的偶然性和即时性，这些流动的特性也都可被视作为个体文化成长的必不可少的前提。
近些年艺术家的移民、异地驻地此起彼伏。艺术家的目的是什么？改变观看方式吗？还是希望将自己植入到另一种文化里，获得当地的文化认同，拓展个体大脑？还是为个人的理想？
Cristina Ohlmer - 幸福的锻造师 GLÜCKES SCHMIED（2015）
a performance reflecting the Asian paper burning offers for the dead
行为影像 Performance Film｜6.03 分钟 mins
上帝留给我们两样东西，一是我们的基因，另一种是我们的精神文明，思想理念，行为习惯……统称觅母（理查德.道琼斯在1976年提出的概念）。觅母是人的文化行为习惯遗传或者复制，它和基因一样深入到人的神经里。基因是生物的，物质的。而觅母是精神的，化学的和永恒的。艺术家在无穷尽的全球社会的信息流中摄取了大量的碎片材料，将不同的跨地区和跨文化背景的人类活动碎片揉捏，重建，这再生和重置了他们的观点生成以及作品的呈现。
土壤改变了，语境改变了，我们的观看方式、思考方式、对话内容、语言方式、艺术语言是否在发生改变和无序生长？变成什么，往哪里生长？艺术家给予一颗种子，将它种在一个场域中，在观众的脑海中，它长成什么取决于当地的语境与观众的思维结构。
Alessandro Rolandi —关于活人，死人和活死人的事 Something about the living, the dead and the living-dead (2020)
行为影像Action Video｜5:20分钟mins
这支离出两种主体关系：1.当不同地域的艺术家带着他完整的个人思维结构，进入到一个不同的文化结构的地域，和当地的艺术家的碰撞、激发、探索他所面临的挑战、可能性和生长。2.艺术家和观众之间所产生的可能完全偏离的表达和理解所产生的偏心率的震波。
这几位艺术家以他们各自的艺术语言和行动发声，如何透过网络展览发出脑波的共震？我在试图用波率测量我们根部，剖离到个人文化的遗传基因是否可以抵达到艺术的共同福祉，那是人类区别于动物的思维图像物证。这也是我对艺术家、艺术创作以及艺术品的价值定位，越是在不平凡的时期，例如现在全球人类受到了史无前例的病毒危机，艺术品和艺术创作对人类存在的价值就越无法取代。甚至此时艺术家的合作和交流是仅存的、少有的、有效的群体关系。正如无休止的倡议所证明的那样，也并非只有线下的实体的，甚至线上的展览、视觉影像也一样具有存在必要。我与这些艺术家认识，工作，进行了很长时间的交流，他们是同僚，也是朋友，这时期他们依然在维系着个人生命的艺术体系,寻找有可能种植他们的艺术模因树的土壤。
朱渔 Zhu Yu - UTC-5 (2019) 8分钟mins
北京，西藏，纽约 Beijing, Tibet, New York
Alessandro在中国几乎 20 年，Cristina 和 Rahman 的父辈有过中国生活的经历，Cristina 也多次到中国工作和生活，并对中国有非常深刻的了解。所以请允许我认为他们的身体里有中国文化的部分，而我对欧洲文化的深入研究和学习源自于我对犹太人建立的不朽的文明的深深的认同。千年的犹太基督教和阿拉伯文明起源于地中海和中东地区。对自身的永不停息的拷问和对艺术边界的探索，对未来世界的好奇引导我们在一个特定的点进行深入沟通和对话。
——朱渔 文
李山 译
Writing: Zhu Yu
Translete: Alessandro Rolandi
Alessandro Rolandi
Alessandro Rolandi，中文名李山，意大利艺术家。出生于意大利帕维亚，曾学习化学、实验戏剧、电影制作及艺术史。他于2003年来到中国，作为多媒体表演艺术家、导演、策展人、作家及讲师，在北京居住、工作了十多年。李山的作品致力于运用社会干预和关系动力学扩展艺术实践的概念，使之超越现有的结构、空间和等级制度，并以一种多样性的方式直接作用于现实。同时，他还是2011年在Bernard Controls 亚洲工厂进行的社会敏感性研究与发展计划项目的创始者与领导者。
重生？非也 Born again？NO, I’m not (2011)
行为影像 Action Video｜7分钟 mins
黑水三部曲 The Black River Trilogy, (2021)
精选展览经历
2011/2015，威尼斯双年展
2011 WRO Wroclaw 双年展
2009/2010/2011 草场地摄影节
2008/2009 MCAF Gent，艺术文件仓库，北京
2011 Pecci博物馆，米兰
2012/2014 Under the subway ，纽约
2012 UCCA尤伦斯当代艺术中心
2012/2015 北京设计周
2012/2013 EXIN 亚洲实验电影与录像艺术论坛，南京、北京
2013 MACT / CACT 当代艺术中心，瑞士
2014 Maxxi 博物馆，罗马
2014 Savvy Contemporary，柏林
2015 Kunstraum Niederoesterreich，维也纳
2014/2020 OCAT 深圳
2015 皇家艺术学院，伦敦
2015 三一影像艺术馆，多伦多
2016 Leonhardi Kulturprojekte e.V.，法兰克福
2017 央美术馆，北京
2017 明当代美术馆，上海
2017 良渚博物院，杭州
2018 OST>STERN，法兰克福
2018 Manifesta 12，巴勒莫
2019 沃斯堡现代美术馆，美国
2019 C4空间，哥本哈根
关于活人，死人和活死人的事
Something about the living, the dead and the living-dead (2020)
行为影像Action Video｜5:20分钟mins
Cristina Ohlmer
克里斯蒂娜·奥尔默出生于意大利。毕业于德国斯图加特州立美术学院并在佛罗伦萨游历，曾在德国弗莱堡州立剧院担任舞台设计和灯光设计助理，并在多次国内外居住、办展或教授艺术相关课程。她的作品被许多有代表性的收藏基金和博物馆收藏。目前居住在德国的弗赖堡。
通过目前正在创作的针对特定环境的一系列结合装置和光影效果阐释空间的绘画作品，她对于图像之间的间隙展示了自己的艺术探讨。她的作品形式不限于个别的媒介，涉及物体、灯光装置、玻璃、纸张、墙壁和地板以及胶片上的铅笔和墨水绘画。
LIGHTECHO（2015)
2015威尼斯双年展Arsenale TESA 100 瑞士馆，斯沃琪FACES 特定装置
site specific installation for FACES
by swatch, Switzerland at Arsenale TESA 100, Biennale di Venezia 2015
探索 SCOPRIRE- Discover （2016）
行为影像Performance Film | 13.24 分钟mins
在她的整个作品中贯穿的主题是“引用和思考”，并且这个方法被经常运用：从字面上看，通过转移和扭曲，用诗意化的处理或氛围的调节后，她的展示总是能提供令人惊讶的观点。2007年她还曾在中国天津美术学院担任客座讲师，并在2010年至2017年期间在奥芬堡艺术学院以及弗赖堡州立大学的艺术项目中向未成年难民教授艺术课程。
梦 TRAUM - dream/escape (2012)
Djs Mr. Ebs + Sonderskooler在Alte Feuerwache Mannheim举行的双屏演示和现场声音表演
double screen presentation at Alte Feuerwache Mannheim with live sound performance by Djs Mr. Ebs + Sonderskooler
Rahman Hak-Hagir
拉赫曼·哈克·哈吉尔是1972年出生于奥地利维也纳的阿富汗裔概念和行为艺术家，国际艺术家团体“#WE and THE OTHER SOCIETY”的创始成员。他活跃于各种艺术领域达二十年之久，他最近关注的重点是个人和社会之间优先事项的矛盾。在与来自世界各地的艺术家的合作中，他的快速、直接的艺术方法精确深刻又不失乐趣，无论是被他讥讽为愚蠢笑话的政治事件，还是经过细致研究的跨学科主题，都在他的艺术语言中以轻巧而幽默的方式被诠释，而他的艺术语言正是源于维也纳艺术家拉赫曼的欢乐精神。
“通过象征性形象之中隐藏的线索和信息为国王和他的宫廷带来启发一直都是喜剧表演家的特权。我的概念行为艺术作品与所有历史上的无名喜剧表演艺术家一起为社会发展和人类凝聚力服务。”
Rahman Hak-Hagir, Sall Lam Toro – 基因库GENE POOL (2019)
– "你无法欺骗基因库 You can't fool the gene pool."
行为影像Video performance | 3 分钟mins
放大的世界 THE ENLARGEMENT OF THE WORLD (2015)
行为影像Video Performance | 4:49 分钟mins
精选展览经历
2020 恢复，奥地利维也纳卡尔广场展厅
2019 你在这里，荷兰赞丹PLAY ROOM
2019 艺术行走，奥地利维也纳GPL画廊
2019 被埋葬的梦，意大利索契利亚
2019 SCHOK FESTIVAL，荷兰舍尔
2019 癫痫与距离，与朱渔共同表演，中国北京BACA艺术中心
2018 ARTIST SHOT，英国伦敦SIGER画廊
2018 白面具黑皮肤，美国洛杉矶洛杉矶LACDA数字艺术中心
2018 对话中的艺术，德国兰茨胡特市政厅
2017 身体，丹麦哥本哈根行为艺术节
2017 CLASH，英国伦敦SIGER画廊
2016 时间是爱9 | 英国伦敦国际放映计划，由Kisito Assangni策展
2016 德国柏林影像艺术与表演之夜
2016 设计过的美，奥地利克恩顿州巴赫博物馆
2016 我们是维也纳，奥地利维也纳
2016 世界的扩张与壮大，英国盖恩斯伯勒
2016 2002个夜晚，奥地利克恩顿州
2015 战争与修复，法国第戎阿尔及利亚美术馆
2015 俯视，奥地利鲁登巴赫博物馆
2015 Under_Cover，意大利米兰Nour Space
2015 伦敦SIGER画廊–意大利米兰AFFORDABLE艺术博览会
迁移 RANSMIGRATION (2016)
行为影像Video performance｜111 秒Seconds
朱渔 Zhu Yu
朱渔1981年出生于浙江省温州。2008年毕业于中央美术学院影像艺术系,主要生活在北京、温州和欧洲。朱渔以录像,装置和摄影为主要创作媒介。可移动的地图是现阶段朱渔的大体自我定位。她说她所做的工作有些像在迷雾的森林中寻找标记和重新做标记。成长的环境,解域为经线, 永远都不停止离开删掉上一秒的自己,为移动的坐标,认知的生长纬度在哪里?
Nobody is somebody （2019）
现场表演｜纪录片｜15分钟｜北京Baca艺术中心
Live performance｜Documentary｜15mins ｜ Baca gallery Beijing
UTC-5 (2019) ｜ 8分钟mins
北京，西藏，纽约 Beijing, Tibet, New York
精选展览经历
2021 提纯，徐汇艺术博物馆，上海
2020 形式的风景-怪诞的天使，伦敦巴克·霍华德当代艺术，英国
2020 变革之风，Huamay，北京，中国
2019 切片，BACA艺术中心，北京，中国
2019 我想 因此我质疑，炎黄美术馆，北京，中国
2018 青年艺术再出发，FFA，南京，中国
2018 屌丝帝国，Alternativa Once Galeria，墨西哥
2017 第6个房间，Josh harks gallery，芝加哥
2016 欲望循环，家里画廊，北京，中国
2016 拉丁美洲艺术节－自由站，圣地亚哥，美国
2016 空间之外，Jam Work空间，北京，中国
2015 Revision Glocal review，北京到提华纳 (2012-2015)，提华纳，墨西哥
2015 是／非－首届长江国际双年展，重庆长江当代美术馆，重庆，中国
2014 看不见的影像，炎黄美术馆，北京，中国
2014 拳击手的身份，西岸艺术中心 ，天线空间—这个画廊项目，上海，中国
2014 2女+1男，第十四届平遥国际摄影展，山西，中国
2013 精神的密语，Ketterer Kunst Gallery，柏林/Via Farini 56 - Modena，意大利
2013 间，EGG 画廊，北京，中国
2012 探索个人的记忆，TJ in China Project Room，北京，中国
2011 手印，798酱艺术中心一单元画廊，北京，中国
2008 爆破牛奶，798壹空间画廊，北京，中国
2008 天安门，光华门，G&T画廊联展，北京，中国
Zhu Yu, Rahman Hak-Hagir
男性身体机器 MALE BODY MACHINE (2019)
表演 Performance｜纪录片Documentary｜5分钟mins