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由德必集团、中意设计交流中心主办, 佛罗伦萨市政府、佛罗伦萨市第四区政府、上海设计之都促进中心、上海市对外文化交流协会支持,鹤巢文观提供VR技术支持的意大利艺术家卢卡•布兰迪线上艺术展“寻己”在意大利时间2月5日12时上线。
Premessa
在本次主题为《寻己》的展览中,卢卡•布兰迪依然坚持自己的风格选择,多年来他的风格不断发展、成熟、巩固,最重要的是,他一如既往地忠于自己。可以说,布兰迪不是通过研究艺术史、美术馆或者其他画家而选择抽象风格,而是首先在自己体内发现了抽象,然后将这种原始感觉加入传统,再将它们融合在一起。
因此,他的艺术探索并非能够以一种风格、一种形式或一种艺术思想做出一成不变的结论,而是一种不间断的探讨、在自己的内在、表达和情感之中找到全新的自己,每一次都能够通过各种迹象发现一种挑战,一种内心的宁静,正是他本人运用自己意识的结果。
就这样,中世纪和文艺复兴的历史传统通过版面模子技法构成的体系变成了布兰迪的作品中的人物、形象、形状、面具和标志。历史的积淀有时会显得死板,容易被识别但是过于平淡,但实际上,他可以在他呈现的内容中找到自己的感觉。
他的创作热情也体现在材料的选择上,如各种类型的亚麻布和不同重量质地的纸张,再现历史中不同的艺术元素,始终保持自己的个性,不断记录在绝对自我之中的情绪。
——Domenico De Martino
多梅尼克•德•马迪诺
帕维亚大学教授,艺术评论家
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Presentazione dell'artista
卢卡•布兰迪1961年出生于佛罗伦萨。9岁起,师从艺术大师Romolo Prati,在佛罗伦萨的各大教堂圣器室创作大型宗教绘画,期间学习大型木板绘画装框、打底和分层技术。
自1983年以来,他一直跟随抽象画家保罗•加莱蒂,学习通过抽象几何形状和色彩分解形式的理论。1985年,他在佛罗伦萨省的达达美术馆举办了他的第一次个展,之后在KEN美术馆又举办各种个人和集体展览。
从1990年到2000年,他不断进行艺术理论研究,提高自身艺术修养,参观了美国、英国、法国、德国的当代艺术博物馆,研究抽象表现主义和极简主义的经典大师作品,直到2000年,以色彩分层理论为基础,他才开始投身新的艺术创作,直至今日。
于2007年出版了个人第一本艺术著作,其中收录了他的重要作品。从2000年开始,该书由朱利亚诺•塞拉菲尼主编。之后他在佛罗伦萨的幻想美术馆和La Corte画廊举办了个人展览。2008年12月,他参加了在柏林举办的集体展览。2009年5月,在德国威斯巴登尼罗美术馆举办个人展览,其中一件作品被威斯巴登城市博物馆收藏。2010年,他继续在佛罗伦萨和柏林举办个人画展。
同年,他向佛罗伦萨肿瘤中心捐赠了一些作品。从2011年至今,他在热那亚的罗索宫、佛罗伦萨ZF画廊、卢卡博物馆,彼得拉桑塔未来美术馆和伦敦举办过艺术展览。2018年,在意大利拉文纳的但丁节中举办展览。他的作品被意大利和各国的公共机构和私人收藏。
Le opere dell'artista
Abstract painting 抽象绘画
Acrylic on linen 亚麻布面亚克力画
40x60x4.5cm, 2016
The memory of you 你的记忆
Acrylic on wood board 木板上亚克力画
45x60x2.5cm, 2016
The vision 愿景
45x60x4.5cm, 2018
The perception of love 4 爱的感觉之四
Acrylic on linen亚麻布面亚克力画
Just take me back home带我回家
Acrylic on canvas布面亚克力画
50x70x4.5cm, 2018
Love of my life热爱我的生活
80x100x4,5cm, 2020
Don’t fade away不要沉寂
80x100x4.5cm, 2019
Just take me back in time 2 让我回到过去之二
80x100x4.5cm, 2020
You will find me everywhere无处不在的我
90x150x4.5cm, 2018
The shape of paradise天堂的形状
100x150x4,5cm,2020
Little love of my life我生活中的小爱
100x150x4.5cm, 2019
The shape of the air空气的形状
100x150x4.5cm, 2020
A memory of you X 关于你的记忆X
Acrylic pumice on linen亚麻布面亚克力与浮石
130x89x4.5, 2019
Lost in the field of eternity迷失在永恒之地
150x150x4.5cm, 2019
Nothing take me here虚无指引我
180x120x4.5cm, 2019
Intervista dell'artista
中意设计交流中心 Centro Sino Italiano di Design
您的艺术灵感来源于哪里?
卢卡•布兰迪 Luca Brandi
我的艺术创作灵感不可避免地来自我周围的世界,尤其我会关注富有创造力的一切事物,例如古代艺术、当代艺术、设计和建筑。
您接受过非常传统的艺术教育,就像文艺复兴时期的艺术家一样跟随老师在教堂中从辅助性工作开始的。而如今您进行的是抽象艺术创作,请问您如何看待传统艺术和当代艺术的传承延续?
艺术家的学习阶段是了解技法并找到最适合每个艺术家创作的一种必要条件,我的风格从古典到抽象的转变就像视觉感觉到的那样,先是有形象的出现,然后颜色会变得越来越令人印象深刻,颜色会逐渐通过运动和分布一点点替代掉形象。创新一直是曾经的我和未来的我的一部分。
您是如何运用色彩分层理论进行创作的?
我从小就学会了通过在画的背景上进行颜色分层的方法,我一直对颜色的力量着迷,而且慢慢地色彩会带有时间留下的痕迹,这会给作品增添更多魅力,我试图将这种感觉表现在当前的作品中。
在您的作品中,既有有序的几何图形,也有无序的笔触和色彩,请问您如何看待有序和无序的关系?
Nelle sue opere si vedono una regolarità dei segni e forme geometriche e un’irregolarità realizzate dalle pennellate e i colori astratti e irregolari, cosa ne pensa del rapporto tra regolarità e irregolarità?
我的绘画试图通过姿势、模板、线条和抽象形状主导的色彩分配方式,以最自然,最简单的方式将过去和现在融为一体,创造有序和无序协调统一的绘画。
您希望通过自己的作品向观众传达哪些信息?
我试图将我的感觉和感情凝结在作品中,创作一些让观众可以敞开心扉地看自己并与自己的灵魂交流的画作。